Ute Lemper s’est distinguée comme l’une des plus grandes interprètes de la comédie musicale et du cabaret. Elle est particulièrement renommée pour son interprétation d’œuvres de Kurt Weill, Berthold Brecht, Marlene Dietrich, Edith Piaf, Jacques Brel, Léo Ferré, Jacques Prévert, Nino Rota, et Astor Piazzolla. La carrière d’Ute Lemper est vaste et variée. Née à Münster en Allemagne, Ute débute le piano et la danse à Cologne à l’âge de neuf ans, puis elle intègre le conservatoire Max Reinhardt à Vienne. Elle poursuit ses études à Salzbourg et à Berlin.

C’est à Vienne en 1983 qu’elle a son premier grand rôle dans la comédie musical Cats d’Andrew Lloyd Webber. Sa carrière s’envole, et les rôles sont nombreux, citons parmi eux le rôle principal dans Peter Pan à Berlin, Sally Bowles dans Cabaret de Jerome Savary au Théâtre Mogador à Paris, pour lequel elle reçoit un Prix Molière (Meilleure actrice dans une Comédie musicale), et Lola dans The Blue Angel sous la direction de Peter Zadek à Berlin. Elle interprète Velma Kelly dans la création à Londres de Chicago dans le West End, un rôle pour lequel elle se voit attribuée un Laurence Olivier Award, puis elle interprète le même rôle à Broadway à New York, où son interprétation est récompensée par un prestigieux American Theatre Award. En 1991, Maurice Béjart crée pour Ute Lemper le ballet intitulé La Mort Subite, et elle se produit également avec Pina Bausch Dance Theatre. En parallèle, Ute Lemper se produit en solo interprétant des œuvres de Weill, Piaf, Marlene Dietrich, Piazzolla et encore d’autres dans les plus grandes salles à travers le monde – citons parmi eux, la Scala de Milan, le Sydney Opera House, le Barbican à Londres, le Royal Festival Hall et le Lincoln Center.

Elle se produit également avec les meilleurs orchestres de Buenos Aires à Sydney, tels que Londres, Israël, Boston, Hollywood, San Francisco, Berlin, Paris Radio France, The Illusions Orchestra (Bruno Fontaine), et The Michael Nyman Band (Michael Nyman). Elle joue également dans les films de Peter Greenway (Prosperos Books), de Robert Altman (Prêt-à-Porter), et de Pierre Granier-Deffere (l’Autrichienne), entre autres.

Ses nombreux enregistrements pour DECCA d’œuvres de Weill, Piaf, Dietrich, Michael Nyman, Piazolla, Heyman, Eisler, et encore Elvis Costello, Tom Waits, Philip Glass, et Nick Cave sont devenus la référence dans son genre. Son dernier projet 9 Secrets met en musique les écrits du livre ACCRA de Paulo Coehlo. Un CD de ces œuvres sort sous le label Edel en Allemagne et Steinway International en février 2016. La création mondiale du concert 9 Secrets fut retransmise en direct par Arte à travers le monde.

Quatuor Vogler
Tim Vogler, violon
Frank Reinecke, violon
Stefan Fehlandt, alto
Stephan Forck, violoncelle

Ces musiciens ont étudié à la Hochschule für Musik Hanns Eisler, sous la houlette de leur professeur et mentor Eberhard Feltz. Le quatuor s’impose ensuite rapidement comme l’un des meilleurs quatuors de sa génération. Il maîtrise un répertoire de plus de deux cents œuvres de toutes les époques et est connu pour son extraordinaire intelligence musicale avec un esprit très créatif, l’homogénéité du son, des nuances riches, une interprétation puissante et une programmation non conventionnelle.

En mai 1986, le Quatuor Vogler s’impose sur la scène internationale en remportant le Premier Grand Prix, le Prix de la critique et le Prix de la meilleure interprétation d’œuvre contemporaine au Concours International d’Evian. Sa maturité précoce - la moyenne d’âge de ses membres est alors de vingt ans - fait sensation.

Depuis plus de dix ans, le quatuor poursuit une carrière internationale qui le conduit dans les principales capitales de la musique. En 1993, le quatuor fonde sa propre série de concerts à Berlin et en septembre 1999, il est nommé quatuor en résidence à Sligo en Irlande. Le quatuor travaille étroitement avec les musiciens locaux, des écoles, des institutions éducatives. Ils créent le « Vogler Spring Festival » et la série de concerts « Musique à Sligo ».

Les quatre musiciens élargissent leur collaboration avec des musiciens de renommée internationale. Parmi ces partenaires : David Geringas, Daniel Mueller-Schott, Isabelle van Keulen, Michael Collins, Philippe Cassard, Menahem Pressler… Le répertoire contemporain attire vivement le Quatuor Vogler. Il joue le 2e Quatuor à cordes de Morton Feldman avec un immense succès à la Biennale de Berlin en 1999 ; à l’Expo 2000, il interprète l’intégrale des Quatuors à cordes de Wolfgang Rihm en compagnie du Quatuor Arditti. Durant la saison 2005/6, le quatuor fait la création mondiale des quatuors de Frank Michael Beyer et Jörg Widmann.

La discographie du Quatuor Vogler en collaboration avec BMG/RCA Classics comprend des œuvres de Bartok, Beethoven, Berg, Debussy, Janacek, Ravel et Chostakovitch, ainsi que l’intégrale des quatuors de Schumann et de Brahms ; leur premier CD pour NIMBUS présente le Quatuor opus 109 et le Quintette avec clarinette de Max Reger, suivi très récemment par deux quatuors de Karl Amadeus Hartmann et le Quatuor opus 73 de Hanns Eisler. Leur discographie comprend aussi un enregistrement consacré à Mendelssohn et à Schubert. Deux autres CD sont parus chez Hänssler : il s’agit des Quatuors Razoumovski de Beethoven n°1 et 3, ainsi qu’un enregistrement d’œuvres de compositeurs juifs, réalisé avec Chen Halevi et Jasha Nemtsov. En avril 2014, sort un nouveau CD intitulé « Señor Tango » avec Marcelo Nisinman au bandonéon pour le label Phil.harmonie.